Musik & Film

Völlig abseits des Medienrummels und ohne große Ankündigung veröffentlichte still und heimlich die Erfurter Elekroband „Northern Lite“ Ihr elftes Studioalbum mit dem treffenden Titel „Ten“ (das normale Album umfasst 10 Titel).

Seit Ende der 90er macht die Truppe aus der Thüringer Hauptstadt nun die Danceszene unsicher und dies schon lange nicht mehr nur in Deutschland. So spielen Sie auf Festivals rund um den Globus und konnten sich 2005 über einen Dance Music Award freuen. Ihr großer Durchbruch und internationale Aufmerksamkeit erreichten Sie mit dem Album „Reach The Sun“ mit dessen gleichnamiger Single Sie auch in den Charts erfolgreich waren. Seit dem wuchs der Bekanntheitsgrad stetig und man kann Sie eigentlich jährlich auf den Festivals der Bundesrepublik bestaunen. Aber auch im TV konnte man die Herrschaften beim Bundesvision Song Contest 2007 auf Pro7 begutachten, als Sie Ihr Bundesland Thüringen vertraten. [nbsp]

Doch was macht die Gruppe so besonders? Sie sind definitiv keine gewöhnliche Band wie man sich das im traditionellen Sinne vorstellt. Sie ordnen sich ganz bewusst dem Elektrogenre zu, was man auch in den Produktionen der Truppe hört. Man hört zwar hier und da heraus das es sich um ein Schlagzeug oder eine Gitarre handelt, jedoch überwiegen ganz klar die elektronischen Elemente wie Synthies und Melodien die man eher einer Technoproduktion zuschreibt. Charakteristischstes Element ist die einzigartige Stimme von Frontsänger Andreas Kubat, welcher in fast jedem Track auftaucht und welche man aus 100 anderen Stimmen heraushört.[nbsp]

Das sagt die hallelife.de-Redaktion:

Im Gegensatz zu vielen anderen Alben, welche wir uns in den vergangenen Wochen zu Gemüte geführt haben, bleibt dieses dem Stil von Northern Lite zu 100% treu. Und das ist auch gut so! Denn es ist wieder ein richtig schönes Elektro/Neopop-Album geworden, welches auch diesen Sommer die Festivalcrowd in Bewegung halten wird. Treibende Beats unterlegt mit einprägsamen elektronischen Melodien und hier und da ein Gitarrenelement, gekrönt mit der einzigartigen Stimme von Kubat. Wer es dann doch eher rockiger mag, dem können wir die Bonus Track Version des Albums empfehlen. Hier zeigt die Band das wirklich Instrumente hinter all der Musik stecken, und das man mit diesen auch rocken kann.[nbsp]

Für Fans ein Muss und für alle Anderen eigentlich auch 🙂

Tipp von uns: haltet die LineUp-Entwicklungen der Festivals aus der Region im Auge. Viele sind noch lange nicht komplett und oftmals wird das ein oder andere Highlight erst zum Ende bekannt gegeben. Hier wird Northern Lite sicher das ein oder andere Mal zum Vorschein kommen.

Nach der erfolgreichen Ausstrahlung der ersten 13 Episoden, gehen Merle Juschka (Binny) und Johannes Hallervorden (Geist Melchiorerneut in und um Berlin auf[nbsp]„geistreiche“[nbsp]spannende Gaunerjagd, bringen Ganoven zur Strecke und ruhelose Geister wieder zum Lachen. Ebenfalls wieder mit dabei sind Binnys Eltern, gespielt von Katharina Kaali („Türkisch für Anfänger“) und Steffen Groth („Doctor’s Diary“).

„Ich freue mich sehr, dass der Dreh der neuen Folgen [nbsp]von ‚Binny und der Geist’ nun begonnen hat. Es macht jeden Tag großen Spaß mit diesen tollen Kollegen zu spielen, natürlich besonders mit Merle. Wenn ich eines versprechen kann, dann dies: Die neuen Bücher sind an Spannung kaum zu übertreffen. Ich wünsche also viel Spaß und geistreiche Unterhaltung“, strahlt Johannes Hallervorden.

„Binny und der Geist“ ist die bislang größte serielle Eigenproduktion, die der Disney Channel Deutschland zudem für Europa, den Nahen Osten und Afrika (EMEA-Region) in Deutschland produziert. Mit Steffi Ackermann verantwortet eine der gefragtesten und[nbsp] ausgezeichnetsten Produzentinnen Deutschlands die Serie. Die Drehbücher stammen von Vivien Hoppe („Türkisch für Anfänger“, „Doctor’s Diary“). Regie führt Benedict Hoermann. Die Ausstrahlung der ersten Staffel erreichte in der Kernzielgruppe der 6- bis 13jährigen Mädchen einen durchschnittlichen Marktanteil von 11,5%.

Krimi trifft Comedy, letztes Jahrhundert trifft Hier und Heute, Geister-Junge trifft Teenie-Mädchen: Binny ist mit ihren Eltern nach Berlin gezogen. Kaum eingezogen, stellte die 13-Jährige fest, dass sie ihr Zimmer mit einem adligen Geist teilt: Melchior ist schon seit hundert Jahren ein Geist und passt so gar nicht in Binnys neues Leben. Um den lästigen Mitbewohner loszuwerden, gibt es nur eine Lösung: Binny muss Melchior helfen, das große Geheimnis um seine rätselhafte Vergangenheit und die Geisterwerdung aufzuklären. Dabei löst die WG wider Willen als geniales Ermittlerduo, jede Menge spannende Fälle und bringt Schritt für Schritt mehr Licht in Melchiors Vergangenheit.

Neben dem[nbsp]Ministerpräsidenten des Landes Sachsen-Anhalt Dr. Reiner Haseloff, der die Fernsehgala mit einer festlichen Ansprache eröffnete, waren viele Vertreter und Direktoren der Landesmedienanstalten aus Deutschland und den einzelnen Bundesländern angereist. Über 150 Journalisten, Kameraleute, Cutter, Moderatoren und Moderatorinnen, Senderchefs und Auszubildende aus den einzelnen Fernsehsendern aus allen Teilen von Deutschland sind angereist, um gemeinsam die Besten zu ehren, die tagtäglich im Einsatz für Ihr lokales Fernsehen stehen. In einer gelungenen zweistündigen Fernsehgala gab es Musik, Infotainment, Tränen des Glücks und der Freude und viele Emotionen. Die begehrte Trophäe ist der geflügelte Regiostar aus Schichtglas. Eine Glaskunst des Glasgestalters Reginald Richter aus Magdeburg in Sachsen-Anhalt. Die Fernsehgala wird von allen teilnehmenden lokalen und regionalen Fernsehsendern ausgestrahlt. [nbsp]

Ausgewählt wurden die prämierten Beiträge von einer unabhängigen Jury aus namhaften Fernsehjournalisten und einer Publikumsjury. Absolutes Novum ist das Wettbewerbsjournal. In diesem kleinen Katalog und Nachschlagewerk, stehen alle Kritiken der eingereichten Wettbewerbsbeiträge. Das Journal ist nach jeder Preisverleihung innerhalb von fünf Minuten vergriffen.[nbsp]

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Durch den Abend führten die

Moderatoren[nbsp]Dominique Ruff (Uckermark TV) und Diethelm Straube (Moderator, Journalist und Juror).[nbsp]Musikalisch umrahmt wurde die Veran[-]staltung durch die Band „Travolter“ sowie durch die Solokünstler „Ela Querfeld“ und „Clemens M. Müller“.

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Die Gewinner des Abends erhielten den Regiostar in folgenden Kategorien:

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Die Gewinner

In der Kategorie „Bestes Nachrichtenjournal“ ging[nbsp]rheinmaintv[nbsp]als Gewinner hervor, in der Kategorie „Bester Beitrag bis 6 min“ gewann[nbsp]Lausitz TV,in der Kategorie „Beste Moderatorin“ freute sich[nbsp]salve.tv[nbsp]und in der Kategorie „Bester Moderator“[nbsp]Regionalfernsehen Harz, den „Zuschauerfernsehpreis“ bekam das[nbsp]Uckermark TV[nbsp]zugesprochen.[nbsp]Wismar TV[nbsp]erhielt den REGIOSTAR in der Kategorie „Bestes Gesellenstück“ und[nbsp]tv.berlin[nbsp]wurde mit dem Innovationspreis prämiert.

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Rede und Antwort standen für die Landesmedienanstalten im Rahmen der festlichen Preisverleihung die Interviewpartner:

Martin Heine [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp]Direktor MSA

Jan Czemper [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp]Vertreter mabb

Bert Lingnau [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp]Vertreter MMV

Dr. Gerd Bauer [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] Direktor LMS

Christoph Waitz [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp]Vertreter SLM

Dr. Jürgen Brautmeier [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp] [nbsp]Direktor LfM

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Veranstalter und Ausrichter des Deutschen Regionalfernsehpreises ist Sebastian Richter von SR-P Fernsehen. Selbst langjähriger Lokalfernsehmacher aus Magdeburg, bedankt sich bei allen Förderern und Unterstützern des Deutschen Regionalfernsehpreises.[nbsp]

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Der Deutsche Regionalfernsehpreis wird durch die Landesmedienanstalten gefördert.

In diesem Jahr wurde der REGIOSTAR unterstützt von:

• Medienanstalt Sachsen-Anhalt (MSA)

• Medienanstalt Berlin-Brandenburg (mabb)

• Hessische Landesanstalt für privaten Rundfunk und neue Medien (LPR Hessen)

• Medienanstalt Mecklenburg-Vorpommern (MMV)

• Landesanstalt für Medien Nordrhein-Westfalen (LfM)

• Landeszentrale für Medien und Kommunikation Rheinland-Pfalz (LMK)

• Thüringer Landesmedienanstalt (TLM)

• Sächsische Landesanstalt für privaten Rundfunk und neue Medien (SLM)

• Landesmedienanstalt Saarland (LMS)

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Die Gewinner und Nominierten im Überblick:

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Kategorie 1: Bestes Gesellenstück

Gewinner:[nbsp]„Stroh – ein alter Baustoff neu entdeckt“ (Yan-Monty Messing, Wismar TV)

nominiert:

„Cap-Sammler“ (Julia Jillich, rheinmaintv),

„Untäter“ (Mitja von Eisenhart-Rothe, Potsdam TV)

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Kategorie 2: Beste Moderatorin

Gewinnerin:[nbsp]Lena Liberta (salve.tv)

nominiert: Anke Seeling (rheinmaintv), Christiane Gröber (Donau TV)

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Kategorie 3: Bester Moderator

Gewinner:[nbsp]Tim Kolditz (Regionalfernsehen Harz)

nominiert: Christoph Wohlleben (Wismar TV), Manuel Krüger (Donau TV)

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Kategorie 4: Zuschauerpreis

Gewinner:[nbsp]„LandCharme – per Pedale durch die Uckermark“ (Ulrike Beckmann, Tina Grosch, Marcel Grosch, Kai-Uwe Jeske – Uckermark TV)

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nominiert: „Nationale Naturlandschaften in Thüringen – Das grüne Herz Deutschlands“(Birgit Lehmann, Judith Noll, Andreas Maruschke, Petra Betz, Peter Rauch, Alexander Klein, Exxi Prüll – salve.tv)

„Lotsenschoner Atalanta – Ein besonderes Schiff mit besonderen Menschen und vielen Geschichten“ (Christina Schurbaum, Alexander Tribukeit, Yan-Monty Messing, Jannik Matern – Wismar TV)

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Kategorie 5: Bester Beitrag bis 6 Minuten

Gewinner: „Am Ende der Zeit“ (Sascha Thor – Lausitz TV)

nominiert: „Wolfgang Wüsthoff – Imker aus Leidenschaft“ (Kathleen Aust, Nico Offermann, Rügen TV)

„Aprilscherz“ (Tim Schädlich – Fernsehen in Sachsen, Leipzig)

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Kategorie 6: Bestes Nachrichtenjournal

Gewinner:[nbsp]„Frankfurt rheinmain aktuell“ (Moderation: Christian Seelmann, rheinmaintv)

nominiert: „Das OTV-Magazin“ (Moderation: Christoph Rolf, Oberpfalz TV)

„Hallo Potsdam“ (Moderation: Markus Zimmermann, Potsdam TV)

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Innovationspreis aus allen eingeschickten Beiträgen

Gewinner:[nbsp]tv.berlin Nachrichten (Harald Pertlinger und Team, tv.berlin)

Vor zwei Wochen fiel die erste Klappe für neue Folgen der von UFA Fiction im Auftrag des Disney Channel produzierten Jugend-Krimi-Serie „Binny und der Geist“. Jetzt wird der Bergzoo in Halle zum Drehort.

Nach der erfolgreichen Ausstrahlung der ersten 13 Episoden, gehen Merle Juschka (Binny) und Johannes Hallervorden (Geist Melchior) erneut auf spannende Gaunerjagd. Ebenfalls wieder mit dabei sind Binnys Eltern, gespielt von Katharina Kaali („Türkisch für Anfänger“) und Steffen Groth („Doctor’s Diary“).

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Über[nbsp]„Binny und der Geist“

Krimi trifft Comedy, letztes Jahrhundert trifft Hier und Heute, Geister-Junge trifft Teenie-Mädchen: Binny ist mit ihren Eltern nach Berlin gezogen. Kaum eingezogen, stellte die 13-Jährige fest, dass sie ihr Zimmer mit einem adligen Geist teilt: Melchior ist schon seit hundert Jahren ein Geist und passt so gar nicht in Binnys neues Leben.[nbsp]Um den lästigen Mitbewohner loszuwerden, gibt es nur eine Lösung: Binny muss Melchior helfen, das große Geheimnis um seine rätselhafte Vergangenheit und die Geisterwerdung aufzuklären. Dabei löst die WG wider Willen als geniales Ermittlerduo, jede Menge spannende Fälle und bringt Schritt für Schritt mehr Licht in Melchiors Vergangenheit.

„Binny und der Geist“ ist die bislang größte serielle Eigenproduktion, die der Disney Channel Deutschland zudem für Europa, den Nahen Osten und Afrika (EMEA-Region) in Deutschland produziert. Mit Steffi Ackermann verantwortet eine der gefragtesten und[nbsp] ausgezeichnetsten Produzentinnen Deutschlands die Serie. Die Drehbücher stammen von Vivien Hoppe („Türkisch für Anfänger“, „Doctor’s Diary“). Regie führt Benedict Hoermann. Die Ausstrahlung der ersten Staffel erreichte in der Kernzielgruppe der 6- bis 13jährigen Mädchen einen durchschnittlichen Marktanteil von 11,5%.

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Disney Channel

Der Disney Channel ist seit Januar 2014 frei empfangbar. Der Sender konzentriert das Programmangebot tagsüber auf Kinder und Familien, am Abend stehen Erwachsene, vor allem Frauen im Fokus. Im Internet stehen den deutschen TV-Zuschauern unter[nbsp]www.DisneyChannel.de[nbsp]ein Live-Stream und Catch Up Service zur Verfügung, sowie eine kostenlose Disney Channel App für Smartphones und Tablets.

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UFA Fiction
UFA Fiction[nbsp]vereint die Top-Kreativen der deutschen Fernsehbranche unter einem Dach und liefert seit Jahren dauerhaft beste Quotenerfolge und herausragende fiktionale Programme. UFA Fiction[nbsp]verfügt über ein bemerkenswertes Portfolio an Produktionen, die die deutsche Fernsehlandschaft nachhaltig geprägt haben. Viele Produktionen waren nicht nur große Publikumserfolge, sondern wurden vielfach mit deutschen und internationalen TV- und Filmpreisen ausgezeichnet. Zu den aktuellen Produktionen gehören unter anderem “Nackt unter Wölfen”, die filmische Neuinterpretation des gleichnamigen Romans von Bruno Apitz.

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Bergzoo Halle

Nach Dreharbeiten für „Zorn“ und „Tatort“ in verschiedenen Stadtteilen von Halle (Saale) wird nun auch der Bergzoo zum Handlungsort eines echten Krimi.[nbsp]Mit seiner einzigartigen parkgleichen Landschaftsgestaltung und an den Hängen eines Berges gelegen, sucht der Zoo Halle deutschlandweit seinesgleichen.[nbsp] Auf der Suche nach einem geeigneten Drehort für Folge 16 von “Binny und der Geist“, welche unter anderem in einem Zoo spielt, besuchte das Produktionsteam der UFA Fiction auch den Bergzoo. Nach einer kurzen Führung war das Team um Produktionsleiter Finn Freund von seiner Vielfalt und landschaftlichen Schönheit so begeistert, dass man sich kurzerhand entschloss die ursprünglich in Berlin geplanten Zooszenen in Halle zu drehen.

Die junge Schweizerin Stefanie Heinzmann lässt wieder von sich hören. Nachdem Sie 2008 bei einem Casting der TV Show „TV Total“ als Siegerin vom Platz ging, war Sie lange Zeit aus den deutschen Charts nicht mehr wegzudenken. Ihr eher wilder Stil und Ihre einzigartige Stimme bescherten Ihr damals den Sieg und auch mit diesen Mitteln versucht Sie sich jetzt wieder in die Charts zu singen. Dies hat in der Vergangenheit gut funktioniert, so gewann Sie nicht nur einen Echo und einen Comet, sondern auch die mittlerweile begehrte 1Live Krone. International räumte Sie in Ihrem Heimatland den Swiss Music Award ab. Nachdem man in den letzten Jahren nicht viel über die junge Rockerin mit dem einzigartigen Stil hörte, gibt es nun nach dreijähriger Abstinenz das neue Studioalbum mit dem Namen „Chance of Rain“.

Das sagt die hallelife.de-Redaktion:

Auch eine Stefanie Heinzmann wird älter… oder doch nicht? Wenn man sich das erste Mal das neue Album seit „Stefanie Heinzmann“ aus 2012 zu Gemüte führt, weiss man eigentlich nicht was man von dem neuen Album halten soll oder in welche Schublade man es stecken solltw. Wir finden wild flippige Rocksongs wieder, wegen welchen wir die Castinggewinnerin die mittlerweile Ihren eigenen Weg, weit weg von Herrn Rabb geht, so gemocht haben. Wir finden aber auch sehr viele ruhige Songs wieder, welche wir von der jungen Schweizerin so noch nicht kannten. Was jedoch völlig überraschend ist, sind sehr viele Pop-Elemente die Frau Heinzmann hier mit einfließen lässt. [nbsp]

Nicht nur das wir diese nicht erwartet hatten, so konnte man in den letzten Jahren schon fast davon ausgehen das die Heinzmann dieses Genre eigentlich so gar nicht mag. Dieses neue 13 Track umfassende Album zeigt also das sich auch eine Stefanie Heinzmann verändern kann und neue Genres erforschen will. Allem in allem hat jeder Track seinen eigenen Charme und über diesen lässt sich bekanntlich streiten. Fans der ersten Stunde werden evtl. eine Weile brauchen um sich an das ein oder andere Lied zu gewöhnen. Für den breiten Markt wird das Album jedoch mit Sicherheit viel Anklang finden, da es viele Stile miteinander vereint.[nbsp]

Seit 27. März steht das Album in den Läden.

In Zusammenarbeit mit Constantin Film, startet der April fantasiereich für die deutsche Filmindustrie und die deutschen Kinos. So werden sich auch die Hallenser ab Donnerstag über das Fantasyabenteuer Made in Germany „Mara und der Feuerbringer“ freuen können.[nbsp]

Zum Inhalt: Die vierzehnjährige Mara (Lilian Prent) ist eigentlich ein völlig normales Mädchen. Aufgrund Ihrer Tagträume ist sie in der Schule jedoch als Außenseiterin abgestempelt. Diese Tagträume hat Sie jedoch nicht ohne Grund. Mara erfährt, dass sie eine Seherin ist und merkt nach und nach, dass Ihre Tagträume keine Träume, sondern Visionen sind. Hinzu kommt, dass Sie mit einer nicht gerade kleinen Aufgabe konfrontiert wird: Sie muss unsere Welt vor dem Untergang retten. Zusammen mit dem Universitätsprofessor für germanische Mythologie Dr. Reinhold Weissinger (Jan Josef Liefers), begibt sie sich auf ein gefährliches und spannendes Abenteuer.[nbsp]

Das sagt die hallelife.de-Redaktion:

Mara und der Feuerbringer ist die erste Romanverfilmung von Tommy Krappweis (Erfinder von Bernd das Brot, RTL Samstag Nacht oder Funny Movies) der nicht nur die Bücher schrieb, sondern nun auch die Zügel beim ersten Film in den Händen hielt. Und der hat unserer Meinung nach auch nichts falsch gemacht. Die Filmlandschaft wird derzeit wieder von Fantasy-Franchise-Projekten überschüttet (zuletzt Seventh Son). Da freut man sich, dass hier eine deutsche Produktionen wieder neuen „Schwung“ in diese Materie bringt. Mara und der Feuerbringer, bringen nämlich noch das richtige Quäntchen Humor und Abwechslung mit hinein. So benutzt man zahlreiche Zitate wo sich der Zuschauer denkt „das kenne ich doch…“ und dies passiert keineswegs primitiv, sondern genau passend und dadurch wird alles sehr unterhaltsam und nie langweilig. Auch die Schauspieler überzeugen in Ihren Rollen in dem Sie genau wissen, was Sie darzustellen haben und was der Film vermitteln will. So erzeugen auch die Gastauftritte genau die richtige Wirkung beim Zuschauer. Ob Christoph Maria Herbst als nordisch-germanischer Gott „Loki“ oder auch Alex Simon welcher den Siegfried darstellen soll fügen sich perfekt in den Stil des Films und die Handlung ein.[nbsp]

Von den Effekten kann man hier natürlich nicht 1 zu 1 mit den Hollywoodstudios mithalten. Man brauch sich jedoch auch nicht schlecht reden zu lassen, wenn es beispielsweise darum geht, überdimensionale Monster zu erschaffen. In Bezug auf Witz, Charme und Handlung braucht sich dieser Film jedoch definitiv nicht verstecken.

Nach einer nun doch etwas längeren Pause können sich Fans von Death Cab oder des allgemein gehaltenem Indie-Genres wieder auf ein neues Album freuen. Nach 4 Jahren Produktionspause (letztes Album „Codes and Keys“ aus 2011) gibt es nun also etwas neues von der Band rund um Frontman Benjamin Gibbard auf die Ohren.[nbsp]

Auch wenn die meisten (wie wir selber 🙂 ) sicher erst durch die Serie O.C. California richtig aufmerksam auf die Band wurden, spielt Sie sich recht schnell in die Herzen der Hörer. Zumal Ihre Musik auch Zeitlos ist. So kann man sich auch heute noch die Alben seit Ihrer Gründung im Jahre 1997 anhören, ohne dabei, wie bei anderen Genres sofort herauszuhören, dass das Jaaaahre her sein muss. Aber nun zum Album „Kintsugi“ welches seit gestern beim gut sortierten Plattendealer in den Regalen stehen sollte.

Das sagen wir dazu: Das 11-Tracks umfassende Album spiegelt alles wieder, was Death Cab For Cutie ausmacht. Ein unverwechselbares Zusammenspiel von Gitarren, Orgel, Schlagzeug und natürlich dem Gesang. Death Cab schafft es egal wo man sich gerade befindet, den Hörer mit der Musik umgehen in Gedanken an den Strand zu katapultieren. Man fühlt sich von der Sonne geküsst und wenn die Gitarren aufhören könnte man schon fast das Meer hören. Einfach perfekt für den Sommer. So gibt das Album auch einen sehr schönen Wechsel zwischen tanzbaren Tracks wo man ruhig auch mal abhotten kann (No Room in Frame; Black Sun) und Songs, wo man sich einfach mal fallen lassen sollte und die Augen schließen kann (Little Wanderer; You´ve Haunted Me All My Life; Hold No Guns). Das Album spiegelt einfach alles wieder, warum man diese Band schätzt. Unabhängigen und zeitlosen Sound, ohne sich dabei an Muster zu halten oder mit einem Trend mitzugehen.[nbsp]

Wir wünschen ganz viel Spaß beim Hören. Unseren Segen habt Ihr!

Wer sich die Band mal Live zu Gemüte führen möchte, muss sich leider auf eine längere Reise aus der Saale-Stadt gefasst machen. So spielen Sie in Deutschland am 19.-21. Juni auf dem Southside Festival in Neuhausen (geht von der Anreise noch) und am 27. Juni in Düsseldorf auf dem Open Source Festival.

Seit gestern gibt es einen neuen Kinderfilm in den halleschen Kinos. Mit „Home“ hat es ein weiterer Animationsfilm auf die große Leinwand geschafft und erzählt uns ein Weltraumabenteuer in welchem die Menschheit nicht ganz unbeteiligt bleibt.

Zur Handlung: Die Boov sind eigentlich ein freundliches und liebes Weltraumvölkchen. Das große Problem: Die Gork, welche die Erzfeinde der Book sind, machen seit vielen Jahren Jagd auf die Boov. Daher sind die Book stetig auf der Flucht und müssen sich permanent neue Heimatplaneten suchen. In diesem Zusammenhang kommen Sie auch mit Planeten in Verbindung, die nicht gerade „Boov-Freundlich“ sind. So musste man bereits mit Lasertintenfischen, bösartigen Würmern oder schlicht und einfach in lebensfeindlichen Landschaften leben.[nbsp]

Der neuste Planet auf die es die Boov verschlägt ist, wie sollte es anders sein, die Erde. Man siedelt die Menschheit um, verdreht die Schwerkraft und versucht sich mit den neuen Gewohnheiten vertraut zu machen. Einer dieser Boov, ist Oh welcher mehr oder weniger ein Außenseiter und Tollpatsch ist. Diese Tollpatschigkeit stellt er auch gleich unter Beweis, als er all seinen Freunden den neuen Aufenthaltsort der Boov schicken will, und diese Mail leider ebenfalls an die feindlichen Gork sendet, welche sich natürlich direkt zur Erde begeben. Nach dieser Aktion soll Oh bestraft werden. Dieser flüchtet jedoch vorher, um seinen Fehler selber wieder gerade zu bügeln. In New York trifft er die ebenfalls Flüchtige Tip. Sie ist ein Menschenmädchen welches der Umsiedlung entkommen ist und in der Stadt noch nach Ihrer Mutter sucht. Nun tuen Sie sich zusammen und eine wildes Abenteuer nimmt seinen Lauf.

Kritik der hallelife.de-Redaktion: Dream Works Pictures hat es geschafft hier wieder einen wirklich schicken und technisch einwandfreien Animationsfilm zu produzieren. Besonders die 3D-Effekte machen ordentlich etwas her.[nbsp]

Das Publikum wird sich in Bezug auf die Handlung jedoch sicher stark teilen. Da haben wir auf der einen Seite die Kinder, die logischerweise alles durch die rosarote Brille sehen. Sie werden mit dem Film Ihre wahre Freude haben. Viele lustige Szenen, die überaus humorvollen Marotten der Boov, und eben die Handlung, welche für Kinder sehr stark versüßt und abgeflacht dargestellt wurde. Die dazugehörigen Eltern werden sich beim genaueren Überlegen, mit der ein oder anderen Szene nicht so ganz anfreunden können… Wird hier die Menschheit umgesiedelt und in Zwangslager gesteckt? Knallt hier der Eiffelturm auf Gebäude? Wird die Erde hier von Aliens angegriffen? Ja, wird Sie. Aber der Ton macht die Musik. Man sollte bei einem solchen Kinderfilm den Kopf eben manchmal einfach abschalten, und sich treiben lassen. Wenn man das schafft, kann man mit diesem Film viel Spaß haben und den Kindern den Nachmittag versüßen.

Kleiner Tipp von uns: Am 06.04. kommt Oh (im Film übrigens von Bastian Pastewka gesprochen) in Lebensgröße im Rahmen einer Charaktertour ins Light Cinema. Fototermine sind 17:30 Uhr – 17:50 Uhr und 18:15 Uhr – 18:35 Uhr. Wir wünschen viel Spaß!

Die Band aus Hannover hat nach 100 Millionen verkauften Tonträgern Weltweit, Ihr Ende bekanntgegeben. Bereits 2010 begab man sich auf große Abschiedstour und besuchte Städte auf dem ganzen Globus. Von Bangkok bis Paris und wieder zurück nach Los Angeles. Keine Stadt blieb „unbespielt“. Katja von Garnier hat die Band mit zahlreich Kameras auf der 18-Monatigen Tour begleitet und eine exklusive Dokumentation gedreht welche nicht nur Bilder der Tour, sondern auch exklusive, nie vorher gezeigtes Bildmaterial aus längst vergangenen Jahren zeigt. Hinzu kamen Interviews mit zahlreichen internationalen Künstlern und Stars.[nbsp]

Meinung der hallelife.de-Redaktion: Katja von Garnier hat es wirklich geschafft, 40 Jahre Bandgeschichte in einer einzigen Dokumentation einzufangen. Besonders das Wechselspiel zwischen aktuellen Aufnahmen und dem Super 8 Filmmaterial aus längst vergangenen Jahren macht diese Dokumentation sehr ansehnlich. Das einzige was man sich vielleicht als „NichtScorpionsFan“ gewünscht hätte, wäre nebenbei auch den Wandel der allgemeinen Rockszene im Laufe der Jahre zu beleuchten. So bleibt der Fokus jedoch einzig uns allein auf der Band. Für Fans ganz klar ein MUSS!

Tipp der Redaktion: Bevor die Band nun Ende 2015 doch noch einmal auf eine wirklich allerletzte Welttournee in ausgewählten Städten geht, können die Hallenser sich bereits ab morgen auf die Doku „Forever and A Day“ freuen. So spielt das thelight Cinema den Film am Freitag um 19:00 Uhr, Samstag um 21:10 und Sonntag um 16:00 Uhr. Wir wünschen viel Spaß.

Matthias Schweighöfer hatte es die letzten Jahre schon nicht leicht. So musste er sich von den Medien als Til Schweiger´s Schüler oder Nachahmer betiteln lassen und auch seine bisherigen Produktionen wie Vaterfreuden, Schlussmacher oder What A Man spielten den Kritikern dabei natürlich völlig in die Karten. So waren diese Produktionen von und mit Schweighöfer mehr oder weniger Thematisch an einem Keinohrhasen behaftet und hatten mit ernst zu nehmenden deutschen Kino nun wirklich nichts zu tun.

Nun kommt mit „Der Nanny“ der neue Film von und mit Herrn Schweighöfer in die Kinos und siehe da, nicht nur gute Regiearbeit wurde hier bewiesen, sondern auch in Punkto Handlung schafft es Matthias dieses Mal, von den typischen liebes“dramatorischen“ Filmen von Schweiger Abstand zu halten.

Zur Handlung: Clemens (Matthias Schweighöfer) ist ein beschäftigter Bauunternehmer der ein neues großes Projekt plant. Bald kann es für dieses auch grünes Licht geben da bald alle nötigen Verträge unterzeichnet sind. Problem ist nun einzig und allein das verschiedene Mieter noch aus den Wohnungen müssen, welchen der Abriss bevorsteht. Einer dieser wütenden Mieter ist Rolf (Milan Peschel – schon bekannt aus Schlussmacher). Durch seinen zeitraubenden Job hat Clemens natürlich nicht viel Zeit für seine beiden Kinder Vinnie und Theo (Paula Hartmann und Arved Friese). Diese haben es sich zur Aufgabe gemacht allen ankommenden Nannys, nach und nach das Leben zur Hölle zu machen da Sie nicht gewillt sind, eine solche zu tolerieren.[nbsp]

Rolf hat einen Plan, um sich für den Rauswurf aus seiner Wohnung zu rächen, heuert er sich selbst als Nanny an, um Clemens’ Kinder zu verderben und Chaos in dessen Haushalt zu bringen. Wie bereits bei vorigen Filmkritiken vor offiziellem Kinostart, werden wir auch bei „Der Nanny“ die weitere Handlung nicht verraten, was nun jedoch passiert sollte jedem klar sein…

Das sagt die hallelife.de-Redaktion: Tatsächlich schafft es Herr Schweighöfer mit seinem neuen Film, eine Kehrtwende zu vollziehen und seinen eigenen Weg zu gehen. Das gefällt uns gut! Wer hier natürlich einen dramatischen Film mit viel Inhalt und hochklassiges deutsches Kino erwartet (und nein: „Honig im Kopf“ zählen wir nicht dazu) der wird auch hier fehl am Platz sein. Es ist einfach ein Film, welcher gute Laune verbreitet und zum Lachen anregt, ohne das die Witze aufgesetzt wirken. Was wir ebenfalls gut finden: Im Gegensatz zu den bisherigen Gastauftritten von deutschen Stars in vorigen Produktionen von Schweiger und Schweighöfer, wirken diese in „Der Nanny“ keines Wegs gekünstelt oder nur erfunden um schnell noch einen prominenten auf die Leinwand zu bekommen. Am meisten hat uns hier Herr Joko Winterscheidt (bekannt aus Neo Paradies und Circus HalliGalli) beeindruckt. Welcher wirklich eine sehr gute Rolle hinlegt. Natürlichh gibt in diesem Film auch Ausnahmen, wie beispielsweise Frida-Gold-Frontsängerin Alina Süggeler, welche als Barkeeperin ein wenig verloren wirkt.[nbsp]

Also wer bereit ist über gewisse Klischees, streckenweises Abdriften des Niveaus und gewisse unlogische Handlunsstränge hinwegzusehen, wird mit „Der Nanny“ offiziell ab morgen in den halleschen Kinos, viel Spaß haben. Was wir jedoch sagen können ist, dass „Der Nanny“ seit langem das Beste ist, was Schweighöfer zu bieten hatte. Auch wenn dieser sicher nicht die unglaublichen Zahlen von „Honig im Kopf“ erreichen wird. Aber das ist eben das, was die breite Maße der Hallenser derzeit sehen will :).[nbsp]

Kleiner Tipp: wer den Film schon heute sehen will, hat ab 20:30 Uhr im Rahmen der Lipsticknight im thelight Cinema, die Chance dazu. Wir wünschen viel Spaß.

Passend zum Frühlingsbeginn bringt der amerikanische Rapper aus Florida ein neues „Mini“Album mit dem Namen „My House“ auf den Markt. Fans und Liebhaber des Musikers werden nun verdutzt die Stirn in Falten legen… „Mini“Album??? My House??? Und tatsächlich, die Pläne des Rappers aus dem Sunshine-State, sahen eigentlich anders aus.

So sollte ein komplettes Album veröffentlicht werden und kein „Mini“Album. Man kann „My House“ evtl. auch als EP bezeichnen. Eine EP mit 7 bisher unveröffentlichten Tracks ohne Remixe kam uns dann jedoch ein bisschen viel für eine übliche EP vor. Außerdem sollte die neue Trackzusammenstellung unter dem Namen „The Perfect 10“ veröffentlicht werden, und dies eigentlich schon im letzten Jahr. Sei es drum. Er wird sich schon etwas dabei gedachte haben. Außerdem wäre eine Produktion bestehend aus 7 Tracks unter dem Namen “The Perfect 10” äußerst fragwürdig. Werfen wir nun einen Blick auf die Neue EP, das neue Album, MiniAlbum oder wie wir es nun nennen wollen, welches offiziell ab 08.04. bei eurem Plattendealer oder eurem Downloadportal käuflich zu erwerben sein soll.

Sehr gefühlvoll gehen uns die ersten Beats und Melodien in die Gehörgänge. Auch die ersten Stimmen des Rappers sind sehr melodisch und passen sich den warmen Melodien an. Was ebenfalls auffällt: sehr elektronisch kommt das neue „Mini“Album daher. So könnte man bei der ein oder anderen Stelle denken, dass sich Skrillex bei der Produktion beteiligt hat. Natürlich gibt es auch die gewohnten Flo Rida-Produktionen: Lange Refrains überdehnte Basslines welche zum Ende ein Melodie ergeben, und genügend passenden Stellen um rhythmisch im Club die Hände hochzuschießen.[nbsp]

Kritik der hallelife.de-Redaktion: Man merkt Flo Rida auch bei dieser Produktion immer mehr an, wie sehr Ihn die elektronische Musik in der Vergangenheit geprägt hat und auch seine vergangenen Arbeiten mit Ke$ha, David Guetta oder Avicii scheinen Ihn in Bezug auf elektronische Einflüsse in eigene Produktionen beeinflusst zu haben. Wir können aber nur sagen: Gott sei Dank!, denn es hört sich wirklich gut an! Und so können auch Musikfans die keinen Fabel für amerikanischen Gangsterrap haben, mit “My House” etwas anfangen und Singleauskopplungen wie „Once in a lifetime“ werden sicher Chancen auf einen Sommerhit haben. Natürlich kommen auch die reinen Flo Rida-Fans die Ihn bereits seit den Anfängen verfolgen nicht zu kurz und man wird auch bei „My House“ zu den Blackpartys in den halleschen Clubs die Gelegenheit bekommen mitzurappen oder in bekannter Blackmanier die Hüften zu bewegen.

In „A Most Violent Year“ (Das gewaltsamste Jahr), sieht man das „Land der unbegrenzten Möglichkeiten“ in einer Form, wie man es nur aus Cowboyfilmen kennt. Brutal, Korrupt und ohne jegliche Ordnung. J.C. Chandor katapultiert sich mit diesem Film nach „All is lost“ endgültig in die Topliga der Regisseure.[nbsp]

Zur Handlung: New York im Jahre 1981. Nach wie vor träumt man den „American Dream“ und somit ist es scheinbar immer noch möglich vom Tellerwäscher zum Millionär aufzusteigen. Abel Morales (Oscar Isaac) ist ein Einwanderer und versucht genau dies in die Tat umzusetzen und die elementaren Vorraussetzungen sehen ganz gut aus. Schließlich hat er vor 5 Jahren die Heizölfirma seines Schwiegervaters übernommen. Da dieser jedoch alles andere als legal agierte, tritt er sprichwörtlich zusammen mit seiner Frau, in die kriminellen Fußstapfen seiner neuen Familie.[nbsp]

Gerade das Heizölgeschäft ist in New York zu dieser Zeit von Kriminalität durchzogen und hat mafiaähnliche Strukturen angenommen. Dabei ist Abel eigentlich stets darauf bedacht sein Geschäft so weit wie möglich ehrlich und legal zu führen. Da kommt es Ihm mehr als ungelegen, dass die Polizei gerade gegen Ihn versucht zu ermitteln. Als es einen Anschlag von der Konkurrenz auf einen seinen Tanklaster samt Fahrer gibt, gibt er dem Druck nach und schießt im wahrsten Sinne des Wortes zurück. Dieser Schritt beeinflusst nicht zuletzt die Zukunft seines Unternehmens, sondern auch seine Familie.[nbsp]

Fazit der hallelife.de Redaktion: Was hat Herr Chandor hier nur wieder auf die Leinwand gezaubert. Wahnsinn wie er es schafft diese kalte, moralfreie und kriminelle Atmosphäre des illegalen New Yorker Heizölgeschäfts permanent auf die Leinwand zu projizieren. Aber auch die Schauspieler welche noch eine große Zukunft in Hollywood haben werden, tragen zu diesem hervorragenden Mafiafilm bei. So sahen wir die Frau des Geschäftsführers Anna (Jessica Chastain) bereits in Interstellar punkten, und auch Isaac werden wir spätestens im Dezember in Star Wars 7 wieder auf der Leinwand sehen. Aber auch die Nebendarsteller trugen zu der tollen Atmosphäre des Films bei. David Oyelowo (Selma) überzeugt als Anwalt des Staates und World War Z-Darsteller Elyes Gabel überzeugt als privater Rechtsbeistand.[nbsp]

Natürlich ist die Zielgruppe eines Gangsterfilmes mit dieser doch sehr speziellen Aufmachung nicht für jeden etwas und man erreicht sicher nicht eine solch breite Zielgruppe wie derzeit „Honig im Kopf“. Dies wird auch ein Grund sein, warum man diesen Film derzeit nicht mal in den Programmkinos unserer Saalestadt sehen kann. Wir hoffen jedoch das dass noch passieren wird und legen den Lesern ans Herz, sich spätestens Nach Blu-Ray oder VoD-Veröffentlichung den Film für die eigenen vier Wände zuzulegen.

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Seit Donnerstag erwartet uns ein neuer Thriller in den Kinos. „The Boy Next Door“ (Der Junge von nebenan), erzählt die Geschichte von einer Frau mittleren Alters die, nachdem Ihr geordnetes Leben zusammen fällt, ein kurzweiliges Liebesabenteuer eingeht, welches schwerwiegende Folgen nach sich zieht.

Claire (Jennifer Lopez) ist Lehrerin und steht, nachdem Sie von Ihrem Mann verlassen wurde, mit Ihrem Sohn alleine da. Eine Situation die Sie mehr als mitnimmt. In solch einer Situation freut man sich als Frau, wenn ein junger Mann einem schöne Augen macht. Und genau das tut der Nachbarsjunge Noah (Ryan Guzman). Mit viel Charme und sportlichem Aussehen schafft er es, Claire in einem Moment der Schwäche zu verführen. Für Claire war dies eine „just for fun“-Aktion. Für Noah war dies jedoch weitaus mehr. Das merkt mit der Zeit auf erschreckende Weise auch Claire.

Er ist nun nur noch in Ihrer Nähe, in Ihrer Schule, lungert Ihr auf und verbringt zu guter letzte auch noch sehr viel Zeit mit Ihrem Sohn. Alles nimmt mit der Zeit penetrante Züge an… Doch es wird noch viel schlimmer…!

Fazit der hallelife.de Redaktion: Das ist leider kein „Number One – Hit“ von Frau Lopez geworden. Flach und vorhersehbar ist die Handlung. Abgedroschene Klischees werden bedient und man geht völlig unbeeindruckt aus dem Kinosaal. Das Beste an diesem Streifen ist wirklich noch die Schauspielerische Leistung von Jennifer Lopez, welche auch an der Produktion des Filmes beteiligt war.

Nachdem Divergent sich über mäßigen Erfolg an den Kinokassen freuen konnte, können alle Fans seit gestern Teil 2 der Reihe in den Kinos sehen. Für Diejenigen, welche sich nicht zu den „Fans“ zählen, sei hier der Inhalt nochmal kurz beleuchtet:

In einer gar nicht alt so weit entfernten Zukunft ist die Welt mit unserer kaum noch zu vergleichen. Eine Katastrophe hat sich ereilt und die Bevölkerung von Chicago gezwungen, sich in Ihrer Stadt zu verbarrikadieren. Eine neue Ordnung hat sich in der Bevölkerung bewehrt welche die Struktur von Kasten aufweist. Man unterscheidet zwischen Ferox (die Furchtlosen), Altruan (die Selbstlosen), Candor (die Freimütigen), Ken (die Gelehrten) und Amite (die Friedfertigen). So hat jede Gruppierung seine Aufgaben. Leider sind die Ken (oder zumindest Ihre Anführerin Jeanine Matthews (Kate Winslet) nicht ganz so begeistert von dieser Aufteilung. Mehr Macht und wenn möglich Entscheidungsgewalt sollte Ihrer Kaste zustehen.[nbsp]

Ab einem gewissen Alter muss sich jeder Bewohner für eine Kaste entscheiden. In der Regel wählt man die Kaste, welcher die Eltern bereits zugehörig waren. Auch ein Test welcher vor der Entscheidung albsolviert werden muss, bestätigt dies in der Regel. Von der Gesellschaft ungern gesehen und verstoßen sind Unbestimmte, also Menschen, welche sich nicht genau einer Kaste zuordnen lassen, sondern evtl. Fähigkeiten für mehrere Aufweisen. Beatrice Prior (Shailene Woodley) ist genau solch eine Unbestimmte und befindet sich zum Ende des ersten Teils mit Ihrem Verbündeten/Geliebten Four (Theo James), welcher ebenfalls ein Unbestimmter ist, vor den Ken und den Ferox (welche beide offiziell angehören) auf der Flucht, nach dem Ihre Unbestimmtheit bekannt wurde.[nbsp]

So weit, so gut. Im zweiten Teil geht die Jagd auf die beiden und deren Gefährten weiter. Überraschend für die Fans der Bücher: eine seltsame Kiste kommt in den Mittelpunkt der Handlung welche in den Büchern vergeblich gesucht wird. Eine Kiste welche die Symbole aller Kasten trägt. Jeanine von den Ken, vermutet hier die elementare Erklärung für die jetzige Situation und sieht quasi eine Art erklärende Bibel welche natürlich nur den Ken zusteht. Im selben Moment macht es jedoch auch den Eindruck, als ob Sie angst vor dem Inhalt der Kiste hat, weshalb Sie vermeiden will, dass ein Anderer diese öffnet. Problem: Nur ein Unbestimmter kann diese Kiste öffnen. Noch ein weiterer Grund warum Sie Four und Beatrice so dringend fassen muss.

Fazit der hallelife.de Redaktion: Natürlich ist es schwer für einen zweiten Teil, welcher kein richtiges Ende und keinen richtigen Anfang (Teil 3 kommt im März 2016) hat, neue Zuschauer zu begeistern und an der Stange zu halten. Dies fällt jedoch gerade „Insurgent“ erschreckend schwer! Man kann eigentlich sagen das Hallenser, die die Bücher nicht gelesen haben, und auch Teil 1 im Kino nicht gesehen haben, mit mehr Fragezeichen aus dem Film kommen werden als Sie vorher evtl. hatten. Man sollte also entweder in wenigen Tagen versuchen die Bücher in die Hände zu bekommen oder sich die Zeit nehmen, fix Teil 1 zu schauen.

Ansonsten überragen hier, wie bereits im ersten Teil die hervorragenden schauspielerischen Fähigkeiten von Shailene Woodley. Auch in punkto Action und Animationen (speziell in 3D), steht der Zweite, dem Ersten Teil in nichts nach, sondern setzt in der einen oder anderen Szene sogar noch einen drauf.

„Bornholmer Straße“ ist eine Produktion der UFA Fiction für den MDR, Degeto und rbb, für Das Erste, gefördert durch die Mitteldeutsche Medienförderung und das Medienboard Berlin-Brandenburg.

„Wir freuen uns mit unserem Kunden, UFA Fiction, Regisseur Christian Schwochow und dem Filmteam, aber auch für Halle und das MMZ, weil der Grimme-Preis zeigt, auf welchem Niveau hier am Standort gearbeitet wird“, so Steffen Scheid, Hallenser Niederlassungsleiter von ARRI Film [&] TV.

Die Tragikomödie „Bornholmer Straße“ schildert die Ereignisse am gleichnamigen Grenzübergang zwischen der ehemaligen DDR und der BRD, kurz vor der Öffnung der Berliner Mauer am neunten November 1989. Der Film wurde unter anderem in Marienborn und Wanzleben in Sachsen-Anhalt gedreht und konnte am fünften November 2014 bei seiner Fernsehpremiere in der ARD fast sieben Millionen Zuschauer erreichen.

Als eines der führenden Postproduktionshäuser bietet ARRI Film [&] TV das komplette Servicepaket für Bild- und Tonbearbeitung von Kinofilmen und Commercials sowie TV- und Industriefilmen. ARRI Film [&] TV ist neben Halle auch mit Niederlassungen in Berlin, Frankfurt (Main), Köln, Ludwigsburg und München vertreten.

Die offizielle Verleihung für den 51. Grimme-Preis findet am 27. März 2015 in Marl statt.

Tua, Kaas, Maeckes und Bartek haben den deutschen Hip Hop maßgeblich beeinflusst und bringen gemeinsam unter dem Projekt „Die Orsons“ seit 2007 neuen Schwung in den deutschen Hip Hop. Was bei allen Produktionen von den Orsons sofort auffällt: die Orsons bringen wieder Merkmale in die Hip Hop-Landschaft, die jahrelang nicht mehr etabliert wurden: selbstironische, sinnvolle und zum nachdenken anregende Texte.[nbsp]

Für den Otto Normalverbraucher war Hip Hop aus deutschen Landen jahrelang eine sinnfreie Aneinanderreihung von Beleidigungen und eine übertriebene Außendarstellung von Kriminalität und Boshaftigkeit. Da konnte man schon verwundert zusammenzucken als man Anfang 2012 auf einmal den Titel „Jetzt“ von den Orsons hörte und man musste feststellen: es gibt also doch noch guten deutschen Hip Hop.

Nun geht es also in die nächste Runde und nach dem letzten Album „Das Chaos und Die Ordnung“ aus dem Jahre 2012 steht in 2 Tagen mit „What’s Goes“, dass neue Album in den Plattenregalen.

Es erwartet uns gewohnt guter deutscher Hip Hop in einer Manier, die diesen bereits Anfang der 90er Jahre in die Charts katapultiert hat und zum Leidwesen vieler, kommerziell erfolgreich gemacht hat. Die Texte regen gewollt zum schmunzeln oder herzhaftem Lachen an und münden kurz danach in eine Phase in denen man über das eben Gehörte nachdenken muss, und sich evtl. selbst hinterfragt. Musikalisch haben Markus Winter und Johannes Bruhns alle Register gezogen und präsentieren uns für ein Hip Hop-Album überraschend viel musikalische Abwechslung.

Fazit der hallelife.de Redaktion: Das neue Album der Orsons wird nicht nur Liebhaber des deutschen Hip Hops zum Kauf animieren, sondern auch den einen oder anderen Hörer finden, welcher mit diesem Genre sonst eigentlich nichts zu tun hat. Ein Album zum Partymachen, Chillen oder zum „nebenherdudeln“.

Tipp der Redaktion: Wer die Orsons in Sachsen-Anhalt live erleben will hat vom 10. – 12. Juli im Ferropolis auf dem Splash! Festival die Chance dazu. Leider sind die Karten seit wenigen Tagen restlos ausverkauft. Also entweder Gewinnen, das Risiko auf Ebay eingehen oder die Beziehungen spielen lassen. Wir wünschen viel Spaß!

Na das passt doch. Draußen wird es so langsam warm und die Sonne küsst uns wach. Was da noch fehlt? Die passende musikalische Untermalung. Und genau dafür sorgt dieses Jahr HVOB.[nbsp]

HVOB sind auch im mitteldeutschen Raum schon längst keine Unbekannten mehr. Ob beim SonneMondSterne Festival oder in den zahlreichen Clubs. HVOB haben sich mit Ihrem elektronischen Stil welcher sich am besten mit einer Mischung aus Minimal, Tech-House und Deep beschreiben lässt, längst in zahlreiche Herzen gespielt. Es ist dieser tiefe, warme Hintergrund welcher die Produktionen von HVOB als etwas Einzigartiges erscheinen lässt. Was bei HVOB dabei nicht fehlen darf, sind die schönen Vocals von Anna Müller, die jedem Track noch den Punkt auf dem i verleihen.

Passend zum Frühlingsanfang kommt nun ab dem 20.03. die neue Azrael/Ghost EP in die Plattenläden und Downloadportale. Wir konnten schon reinhören und geben euch ein kleines Feedback:[nbsp]

Es ist Frühling!!! Das denkt man wahrlich wenn man die neue EP von HVOB hört. Man bleibt sich seinem Stil zu 100% treu. Minimalelemente werden vor einem treibenden Beat aneinandergereiht. Irgendwann ergibt sich daraus eine Melodie welche sich erst im Background andeutet und schließlich in den Kopf des Hörers geht. Die warmen Vocals runden die ganze Sache wieder einmal wunderschön ab. Wem HVOB dabei doch ein wenig zu einfach ist, kann sich über die beiden „spezielleren“ Remixe von Pillow Talk und The Field freuen, welche ebenfalls auf der EP vertreten sind. [nbsp][nbsp]

Die Azrael/Ghost EP von HVOB. Eine Scheibe die auf der Ziegelwiese beim Grillen sicher öfter zu hören sein wird. Zu recht!

Tabletten gegen psychische Probleme haben immer mehr Personen im Gepäck. Die neue Komödie „The Voices” zeigt auf drastische Art und Weise was passieren kann, wenn der Konsum von Pharmazieerzeugnissen auch wegen kleinsten psychischen Unstimmigkeiten weiterhin so drastisch ansteigt.[nbsp]

Jerry Hickfang (Ryan Reynolds) ist eigentlich ein freundlicher junger Mann, welcher leider an Schizophrenie leidet. Diese zwingt Ihn zur Einnahme diverser Medikamente. Als er es endlich schafft seine Kollegin für ein Date zu begeistern, setzt er eigenmächtig die Medikamente ab. Mit schwerwiegenden Folgen! Da sich sein Körper bereits so an die Tabletten gewöhnt hat, sieht seine Umgebung plötzlich ganz anders aus und auch seine Haustiere fangen an mit Ihm zu sprechen. Hierbei nimmt sein Hund eher die Rolle seines guten Gewissens, und seine Katze die Rolle seines schlechten Gewissens ein. Leider setzt sich die Katze ein wenig zu oft durch und die Probleme nehmen seinen Lauf. Kurzer Hand wird Jerry zum Mörder. Doch die Toten bleiben leider nur bedingt leblos und still, und halten den mit dem Nerven am Boden liegenden Jerry stetig in bester Unterhaltung und es ist nicht absehbar wie dieser aus der fatalen Situation wieder herauskommen soll.

Fazit der hallelife.de-Redaktion: Bereits zur Filmmesse Anfang des Jahres in München waren die Filmemacher von „The Voices“ extrem stolz auf Ihren Film. Mit Recht![nbsp]

„The Voices“ hat gute Chancen die schwärzeste Komödie des Jahres zu werden. Wenn man denkt „kränker kann es nicht werden“, legt die aus dem Irak stammende Regisseurin Marjane Satrapi noch einen drauf und lässt Ihrer Fantasie freien Lauf. Dabei wird der Film nie langweilig aber auch nie in einem Grade primitiv, dass man darüber nachdenken muss lieber aufzustehen und zu gehen. Ganz im Gegenteil: der Film lädt sogar zum Nachdenken an und lässt jeden Zuschauer darüber nachdenkenden ob der Konsum an psychischen Pharmazieerzeugnissen in unserer Zeit noch normal und vor allem gesund ist. Wer den Film „Die Killerhand“ mochte, wird „The Voices“ lieben![nbsp]

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Seit Donnerstag können sich die Hallenser über eine neue Komödie in den Kinos freuen. Die Trauzeugen AG lässt die Thematik “Hochzeit” wieder gewollt komisch auf der Leinwand zum Einsatz bringen.[nbsp]

Zur Handlung: Doug (Josh Gad) ist überglücklich das Ihm seine Freundin Gretchen (Kaley Cuoco-Sweeting – bekannt aus der Big Bang Theory)[nbsp]das ersehnte “Ja” als Antwort auf den Antrag entgegeben brachte. Einziges Problem hierbei: er hatte Ihr immer von einem großen und aktiven Freundeskreis erzählt. Jetzt wo es um die Zusammenstellung der Trauzeugen geht, wird Ihm klar das er das dieses Mal nicht mit Lügen zurechtbiegen kann. Doch es gibt ja die Trauzeugen AG.

Jimmy Callahan (Kevin Hart) leitet das Unternehmen und sucht in Windes Eile 7 Männer zusammen und versucht binnen weniger Tage ein Profile zu erstellen, dass auch jeder von diesen nachweislich bereits seit Jahren mit Doug eine enge Freundschaft teilt.

Fazit der Hallelife.de-Redaktion: Skeptisch waren wir alleine schon beim Titel. Noch so ein billiger Klamaukstreifen der eher peinlich als lustig ist? Ein ganz klares NEIN! Die Trauzeugen AG ist wirklich eine Komödie zum totlachen und steht in Sachen Humor einem Hangover in nichts nach. Wir würden sogar so weit gehen, und Ihn auf eine Stufe stellen wenn es um überraschend gute Komödien geht. Ein Grund sind vor allen die guten Leistungen der Schauspieler welche auf ganzer Linie überzeugen. Alle 7 Trauzeugen haben Ihre ganz eigene lustige Seite. Aber auch die Handlung ist frisch, da Sie mit einem vorher nie verwendeten Ansatz an die Thematik Hochzeit geht. Wir können den Film Allen, die endlich mal wieder richtig Lachen wollen nur wärmstens empfehlen. Lasst euch nicht von dem scheinbar primitiven Titel abschrecken!

Eigentlich brauch man über die Handlung des weltbekannten Märchens nicht viel sagen. Wem diese trotz dessen noch unbekannt sein sollte, hier ein paar Zeilen zum Inhalt:

Das junge Mädchen Ella (Lily James) wächst in sehr guten Verhältnissen auf, obgleich Ihre Mutter in jungen Jahren stirbt. Da Sie gewillt ist Ihren Vater stets glücklich zu sehen, heißt Sie dessen neue Frau (Cate Blanchett) und Ihre Töchter im Hause willkommen. Nach dem Tod des Vaters wendet sich das Blatt und die junge Ella agiert im Haus nur noch als Dienstmädchen. Als der Ball des Königs ausgerufen wird sieht Ella eine Chance auf ein neues Leben denn jede unverheiratete Frau soll auf diesem Ball die Möglichkeit bekommen des Prinzen neue Frau zu werden. Mehr werden wir hier nicht verraten…

Kritik der hallelife.de-Redaktion: Gehen Hollywood so langsam die Ideen aus? Diesen Eindruck könnte man gewinnen wenn man sich die Neuauflagen von Märchenfilmen der letzten Jahre anschaut. Hierbei nehmen sich Regisseure und Produzenten eine Märchenstory und lassen sie mit massig Effekten, Animationen und wenn möglich sogar noch mit einem neumodischem Namen der besser in die heutige Zeit passt, neu aufleben. Unausweichlich sagt man den Zuschauern damit: „Ja Leute, es ist nur eine Neuauflage… Beispiele werden wir hier nicht namentlich erwähnen!

Das können wir von Cinderella jedoch überhaupt nicht behaupten! Ein wunderschön inszenierter[nbsp] Märchenfilm welcher nicht durch Effekte oder neumodische Änderungen, sondern durch schauspielerische Fähigkeiten und tollen Akteuren hinter der Kamera überzeugt! Man hat wirklich das Gefühl dass das mal echt ist was man hier sieht! So wurde beispielsweise der glänzende Glasschuh nicht am Computer zum glänzen gebracht, sondern eigens von Swarovski entworfen. Bereits gestern feierte der Film einen sehr guten Start in den halleschen Kinos und dieser Ansturm wird am Wochenende sicher nicht abreißen. Wir empfehlen daher den Familien Ihre Karten lieber vorzubestellen.

Zum dritten Mal in Folge gewinnt damit eine[nbsp]UFA FICTION-Produktion den Grimme-Preis in der Kategorie „Fiktion“. Im vergangen Jahr erhielt GRENZGANG den renommierten Medienpreis. 2013 wurden DER FALL JAKOB VON METZLER sowie DER TURM geehrt.[nbsp]

BORNHOLMER STRASSE[nbsp]wurde im vergangenen Jahr bereits mit dem BAMBI als „TV-Ereignis des Jahres“ ausgezeichnet und ist zudem für[nbsp]den Jupiter Award 2015 nominiert.[nbsp]Charly Hübner erhielt für seine[nbsp]schauspielerische Leistung als Oberstleutnant Harald Schäfer den Darstellerpreis derDeutschen Akademie der Darstellenden Künste. Ulrich Matthes erhielt die Goldene Kamera als “Bester deutscher Schauspieler“ u.a. für seine Rolle als Oberst Hartmut Kummer in[nbsp]BORNHOLMER STRASSE.

Die Tragikomödie erzählt unter der Regie von Christian Schwochow die Geschichte um Oberstleutnant Harald Schäfer und die überraschende Wendung am Grenzübergang Bornholmer Straße in den letzten Stunden der DDR. Das Drehbuch verfassten Heide und Rainer Schwochow nach Motiven aus „Der Mann, der die Mauer öffnete“ von Gerhard Haase-Hindenberg, der die Ereignisse am 9. November 1989 aus Sicht von Oberstleutnant Harald Jäger nachzeichnet. Zum Schauspielerensemble gehören u.a. Charly Hübner Milan Peschel, Ulrich Matthes und Rainer Bock.[nbsp]

BORNHOLMER STRASSE[nbsp]ist eine[nbsp]UFA FICTION-Produktion in Koproduktion mit dem MDR und der ARD Degeto sowie dem RBB für Das Erste, gefördert durch die Mitteldeutsche Medienförderung und das Medienboard Berlin-Brandenburg. Produzenten sind Benjamin Benedict und Nico Hofmann, ausführender Produzent Sebastian Werninger, Producer Matthias Adler. Die redaktionelle Federführung hat Jana Brandt (MDR). Des Weiteren zeichnen Stephanie Dörner (MDR), Christine Strobl (ARD Degeto) und Cooky Ziesche (RBB) für die Redaktion verantwortlich.

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Die Verleihung des 51. Grimme-Preises findet am 27. März statt.

Die britische Electroband “The Prodigy” ist im wahrsten Sinne des Wortes nicht tot zu kriegen. Bereits seit 25 Jahren sorgen Sie für laute und für den Einen oder Anderen für fragwürdige elektronische Musik auf Konzerten und Festivals. Die englische Zeitung “Mirror” verglich die Musik von The Prodigy vor 5 Jahren mit einer Dampfwalze. Gern kann man diesen Vergleich so ziehen. “The Prodigy” schafft es jedoch immer aufs neue die Dampfwalze so zu steuern, das zum Ende Tracks entstehen, welche für überschwellige Ekstase beim Publikum sorgt.[nbsp]

Auch wenn einige Bandmitglieder mittlerweile auf die 50 zugehen, merkt man dies nicht bei den Live-Shows. Und auch das nächste Studioalbum mit dem Namen “The Day is my Enemy” (Der Tag ist mein Feind) lässt an druckvollen Sounds keine Wünsche offen. Man bleibt sich dem Stil von schnellem Drum [&] Bass, welcher The Prodigy selbst mit geprägt hat treu.[nbsp]

Am 27.03. wird das Album auch bei uns in Halle in den Regalen stehen. Wer schon einen kleinen Vorgeschmack haben möchte, kann sich über die bereits veröffentlichte Tracks wie “Wild Frontier” einen Eindruck holen was ihn erwartet.

Fazit von der Hallelife.de Redaktion: Liebhaber und Fans von “The Prodigy” werden begeistert sein und sich freuen, dass die englische Electrogruppe, im Gegesnatz zu vielen Anderen der Branche, Ihrem Stil treu bleiben. Für Musikfans die durch dieses Album die ersten Erfahrungen mit der Band machen, werden eine Weile brauchen sich an diesen lauten Sound zu gewöhnen und sich dann entscheiden müssen, ob man es liebt oder hasst.

Internationale und deutsche Kritiker sind sich einig: der neue Film welcher die Kingsmancomics von Millars (KickAss) zum Vorbild hat macht einfach Spaß ohne dabei in billige Klischees zu verfallen.[nbsp]

Die Kingsman bilden eine Spezialeinheit welche es sich seit Jahren zur Aufgabe gemacht hat, die Welt zu schützen. Als ein Agent aus den eigenen Reihen getötet wird, muss jeder Agent einen potentiellen Nachfolger finden.[nbsp]Die Wahl von Top-Spion Harry Hart (Colin Firth) fällt auf den Kleinkriminellen Eggsy (Taron Egerton). Hart gibt sich die Schuld am Tod von Eggsys Vater und fühlt sich seitdem für den Jungen verantwortlich. Eggsy bringt neuen Schwung in die Truppe und übernimmt die Aufgaben des verstorbenen Agenten. Diese Aufträge bringen Ihn zu einer mysteriösen Terrorgruppe. Diese führt Eggsy zu einer der größten Verschwörungen unserer Menschheit.

Die Hallelife.de-Redaktion sagt einfach: Viel Spaß im Kino! Für alle Fans der KickAss-Filme ist dieser Streifen ein Muss.

Bereits ab dem 07. März läuft der Film ab 19:30 im thelight Cinema.[nbsp]

Bereits seit einigen Jahren macht der 24-Jährige nun die hiesigen Dancefloors und Festivals unsicher. Bis auf weniger Veröffentlichungen wie beispielsweise “Hunter”, konnte man sich bisher nur über Remix-Produktionen freuen welche Lexer für andere namhafte Acts der elektronischen Musik produzierte. Diese brachten seine Interpretationen in alle Clubs rund um den Globus. Ab dem 13. März soll sich dies ändern. An diesem Tag bringt Lexer sein Debütalbum “Nowhere Else” auf den Markt. Hier bringt Lexer in 14 Tracks seine Interpretation von Deep House und Electro zu Tage. Uns erwarten tiefe Basslines, zarte elektronische Meldien, ein treibender Beat und der ein oder andere Vocaleinsatz.

Die Hallelife.de-Redaktion legt diese Platte allen ans Herz, die bei treibenden Beats die Beine nicht still halten können.

Wer Lexer auch mal Live erleben will, dafür aber nicht ins Flugzeug steigen möchte, kann sich auf das Sputnikspringbreak (Pouch bei Bitterfeld) oder das SonneMondSterne-Festival (Saalburg, Thüringen) freuen. Hier wird Lexer live hinter den Decks stehen.[nbsp]

Der erste Programmhöhepunkt steht bereits fest: Tom Tykwer, international gefeierter Filmregisseur, hat die künstlerische Patenschaft für das diesjährige Bundesfestival Video übernommen und ist Ehrengast der Preisverleihung.

Bereits mit elf Jahren drehte Tykwer seinen ersten Film, damals noch auf Super-8. Seine Meinung zum Festival: „Ich denke, dass die beste Schule des Filmens ist, früh zu beginnen und durch Ausprobieren zu seinem Stil und seinen Themen zu finden. Wichtig ist auch, seine Experimente mit Publikum zu erleben. Denn dieser Kontakt macht den Film erst lebendig und man erfährt, wo man mit seiner Kreativität steht. Ich freue mich, das Bundesfestival Video in diesem Jahr unterstützen zu können und erwarte gespannt die Arbeiten der Wettbewerbe.“

Thomas Hartmann, wissenschaftlich-pädagogischer Mitarbeiter beim Deutschen Kinder- und Jugendfilmzentrum und neuer Leiter des Bundesfestival Video: „Ich freue mich sehr, dass Tom Tykwer unser Gast sein wird. Die Patenschaft bedeutet eine große Wertschätzung für die Teilnehmerinnen und Teilnehmer unserer Wettbewerbe.“ Der „Deutsche Jugendvideopreis“ und der Wettbewerb „Video der Generationen“ werden vom KJF im Auftrag des Bundesministeriums für Familie, Senioren, Frauen und Jugend durchgeführt. Kinder, Jugendliche und Filmemacher der älteren Generation präsentieren hier ihre neuesten Werke. Mehr als 100.000 Medienmacher haben sich seit der Gründung im Jahr 1988 (Deutscher Jugendvideopreis) und 1998 (Video der Generationen) an den Wettbewerben beteiligt.

Weitere Informationen zum Bundesfestival Video[nbsp][nbsp]erhalten Sie hier:[nbsp]www.bundesfestival.de